Jane Dickson a Times Square

L'artista Jane Dickson è una voce profondamente radicata e centrale nella complessa storia creativa di New York. Tra la fine degli anni 1970 e l'inizio degli anni 80, fece parte del movimento che unì le eredità dell'arte del centro, del punk rock e dell'hip hop attraverso la sua partecipazione al collettivo artistico Colab, alla galleria Fashion Moda e a mostre leggendarie come la Real Estate Show e la Times Square Show.

Nel bel mezzo di questo lavoro innovativo, Dickson visse, lavorò e crebbe due figli in un appartamento sulla 43esima Strada e 8esima Avenue in un periodo in cui il quartiere era al suo più famigerato, infestato dalla criminalità e spettacolarmente squallido. Attraverso tutto ciò, Jane fotografò, disegnò e dipinse scene straordinarie della vita a Times Square. Queste opere, molte delle quali riprodotte qui per la prima volta, includono istantanee documentarie sincere, bozzetti a carboncino vibranti e grezzi, e dipinti creati su superfici che vanno dalla carta vetrata ai tamponi Brillo.

Con una prefazione di Chris Kraus, Jane Dickson in Times Square è una macchina del tempo che riporta a una New York davvero selvaggia: senza legge, maniacale, a volte squallida, a volte magnifica.

Jane Dickson è una pittrice americana. Figura centrale dell'esplosiva scena artistica del centro/uptown di New York a partire dalla fine degli anni 1970, ha partecipato a numerose mostre iconiche. Tra i suoi numerosi riconoscimenti ci sono la creazione del poster e delle animazioni per la Times Square Show di Colab, l'esposizione nella prima mostra collettiva di Keith Haring al Mudd Club e l'allestimento di una mostra personale alla leggendaria galleria Fun dell'East Village. Dal 1978 al 1981, Dickson lavorò al turno di notte del fine settimana per il cartellone pubblicitario informatico al 1 Times Square, dove in seguito organizzò la serie Messages to the Public del Public Art Fund dal 1982 al 1990, per la quale invitò amici come Haring, Jenny Holzer e David Hammons a contribuire con opere d'arte digitali. Nei decenni successivi, Dickson continuò a creare ed esporre frequentemente, e il suo lavoro è attualmente rappresentato in più di 30 collezioni museali, tra cui quelle del MoMA, del Whitney e del Metropolitan Museum of Art. Nel 2008, la lunga e storica associazione di Dickson con Times Square fu resa permanente con la creazione di The Revelers, un'opera composta da 68 figure musive a grandezza naturale di festaioli di Capodanno, commissionata dalla Metropolitan Transit Authority e installata nella stazione della metropolitana della 42esima Strada, dove da allora è diventata un'amata destinazione turistica.