Jane Dickson op Times Square

Kunstenaar Jane Dickson is een diepgewortelde en centrale stem in de complexe creatieve geschiedenis van New York City. In de late jaren 1970 en vroege jaren '80 maakte ze deel uit van de beweging die de erfenissen van downtown kunst, punkrock en hiphop samenbracht via haar betrokkenheid bij het Colab kunstcollectief, de Fashion Moda galerie en legendarische tentoonstellingen zoals de Real Estate Show en Times Square Show.

Te midden van dit baanbrekende werk woonde, werkte en voedde Dickson twee kinderen op in een appartement op 43rd Street en 8th Avenue, in een tijd dat de buurt op zijn meest berucht, misdaadgeteisterd en spectaculair smerig was. Door dit alles heen fotografeerde, tekende en schilderde Jane buitengewone scènes van het leven op Times Square. Deze werken, waarvan vele hier voor het eerst worden gereproduceerd, omvatten openhartige documentaire snapshots, ruwweg levendige houtskoolschetsen en schilderijen gemaakt op oppervlakken variërend van schuurpapier tot Brillo-pads.

Met een voorwoord van Chris Kraus, Jane Dickson in Times Square is een tijdmachine terug naar een New York City dat werkelijk wild was: wetteloos, manisch, soms smerig, soms magnifiek.

Jane Dickson is een Amerikaans schilder. Als centrale figuur van New Yorks explosieve downtown/uptown kunstscene vanaf de late jaren 1970 heeft ze deelgenomen aan talrijke iconische tentoonstellingen. Tot haar vele onderscheidingen behoren het maken van de poster en animaties voor Colab's Times Square Show, het exposeren in Keith Haring's eerste groepstentoonstelling in de Mudd Club, en het houden van een solotentoonstelling in de legendarische Fun galerie in de East Village. Van 1978 tot 1981 werkte Dickson de weekendnachtdienst voor het computerbillboard op 1 Times Square, waar ze later van 1982-1990 de Public Art Fund's Messages to the Public-serie organiseerde, waarvoor ze vrienden zoals Haring, Jenny Holzer en David Hammons uitnodigde om digitaal kunstwerk bij te dragen. In de daaropvolgende decennia bleef Dickson creëren en frequent exposeren, en haar werk is momenteel vertegenwoordigd in meer dan 30 museumcollecties, waaronder die van MoMA, het Whitney en het Metropolitan Museum of Art. In 2008 werd Dickson's lange en historische associatie met Times Square permanent gemaakt met de creatie van The Revelers, een stuk bestaande uit 68 levensgrote mozaïekfiguren van oudejaarsfeestgangers, in opdracht van de Metropolitan Transit Authority en geïnstalleerd in het metrostation 42nd Street, waar het sindsdien een geliefde toeristische bestemming is geworden.