Jane Dickson em Times Square

A artista Jane Dickson é uma voz profundamente enraizada e central na complexa história criativa da cidade de Nova Iorque. No final dos anos 1970 e início dos anos 80, fez parte do movimento que uniu os legados da arte downtown, do punk rock e do hip hop através do seu envolvimento com o coletivo de arte Colab, a galeria Fashion Moda e exposições lendárias como a Real Estate Show e a Times Square Show.

No meio deste trabalho inovador, Dickson viveu, trabalhou e criou dois filhos num apartamento na 43rd Street e 8th Avenue, numa altura em que o bairro estava no seu auge de infâmia, criminalidade e degradação espetacular. Através de tudo isto, Jane fotografou, desenhou e pintou cenas extraordinárias da vida em Times Square. Estas obras, muitas das quais aqui reproduzidas pela primeira vez, incluem instantâneos documentais sinceros, esboços a carvão grosseiramente vibrantes e pinturas criadas em superfícies que vão desde lixa a esfregões Brillo.

Com um prefácio de Chris Kraus, Jane Dickson in Times Square é uma máquina do tempo de volta a uma cidade de Nova Iorque que era verdadeiramente selvagem: sem lei, maníaca, por vezes sórdida, por vezes magnífica.

Jane Dickson é uma pintora americana. Como figura central da explosiva cena artística downtown/uptown de Nova Iorque a partir do final dos anos 1970, participou em inúmeras exposições icónicas. Entre os seus muitos feitos estão a criação do cartaz e animações para a Times Square Show da Colab, a exposição na primeira exposição coletiva de Keith Haring no Mudd Club, e a realização de uma exposição individual na lendária galeria Fun em East Village. De 1978 a 1981, Dickson trabalhou no turno noturno de fim de semana para o outdoor informático no 1 Times Square, onde mais tarde organizou a série Messages to the Public do Public Art Fund de 1982 a 1990, para a qual convidou amigos como Haring, Jenny Holzer e David Hammons a contribuir com arte digital. Nas décadas seguintes, Dickson continuou a criar e a expor frequentemente, e o seu trabalho está atualmente representado em mais de 30 coleções de museus, incluindo as do MoMA, do Whitney e do Metropolitan Museum of Art. Em 2008, a longa e histórica associação de Dickson com Times Square tornou-se permanente com a criação de The Revelers, uma peça composta por 68 figuras de mosaico em tamanho real de foliões da véspera de Ano Novo, encomendada pela Metropolitan Transit Authority e instalada na estação de metro da 42nd Street, onde desde então se tornou um destino turístico muito apreciado.